Nymph
Zeit für niederländischen Noise Rock & Post-Punk!
Die Bands SØWT und REAL FARMER live auf der Clubbühne von Bumann & Sohn in Köln. Ich wollte diese rohe, laute und brutale, zugleich aber verletzliche und ehrliche Musik in Bilder übersetzen.
Journal
Exhibitions, publications, awards, teaching and the occasional look behind the scenes.
Zeit für niederländischen Noise Rock & Post-Punk!
Die Bands SØWT und REAL FARMER live auf der Clubbühne von Bumann & Sohn in Köln. Ich wollte diese rohe, laute und brutale, zugleich aber verletzliche und ehrliche Musik in Bilder übersetzen.
Multivision Istanbul legt in fotografischen Mehrfachbelichtungen die Uferlinien, die Architektur und das wechselnde Licht der Stadt zu einem traumartigen urbanen Panorama übereinander. Vertraute Wahrzeichen tauchen durch Wiederholungen auf und lösen sich wieder auf – ein Spiegel von Istanbuls Dichte, Geschichte und seiner Lage zwischen Wasser, Kontinenten und Kulturen.
Ein fortlaufendes Projekt.
Forbidden Fruits erkundet die unbekannte Seite des Pflanzenlebens. Ungewöhnliche Fruchtformen treffen auf ausgeklügelte Strategien der Täuschung, des Beutefangs und des Zusammenlebens. Ausgangspunkt war eine Magnolie, die im Garten des Fotografen zum ersten Mal Früchte trug. Von dort aus untersuche ich das Verhältnis von natürlicher Anpassung, menschlichem Einfluss und einer sich verändernden Umwelt.
Der Porsche GT3 RS (992) mit dem neuen Manthey-Kit von 2024.
Schneller, aggressiver und unbezwingbarer denn je. Aus offensichtlichen Gründen als das „geflügelte Monster“ bekannt.
Fotografiert in Dubai, einen Tag nach der Weltpremiere des neuen Manthey-Kits. Mit einem großartigen Team – siehe Credits.
Silenced Souls
Nachts in naturkundlichen Sammlungen fotografiert, löst ANIMA präparierte Tiere aus ihrer musealen Umgebung. Ein einziges, sorgfältig gesetztes Licht lässt Gesichter, Strukturen und Blicke aus der Dunkelheit hervortreten. Ohne ihren gewohnten Kontext wirken die Präparate weniger wie Ausstellungsstücke und mehr wie individuelle Wesen.
ANIMA ist keine wissenschaftliche Dokumentation. Es sind Porträts: still, melancholisch und beinahe lebendig. Die Präparation bewahrt den Körper und zeugt zugleich von Abwesenheit und Verlust. Die verbliebene Würde der Tiere wird zu einer stillen Anklage – gegen den Umgang des Menschen mit der Natur und das fortschreitende Verschwinden der Arten.
ANIMA ist gemeinsam mit SAMSA, IKARUS und BASILISK Teil des übergreifenden Werkkomplexes EQUILIBRIUM. In diesen miteinander verbundenen Serien untersucht EQUILIBRIUM das fragile Gleichgewicht zwischen Bewahrung und Aussterben, Schönheit und Bedrohung – und unsere eigene Verantwortung innerhalb der natürlichen Welt.
Derselbe Ansatz wie zuvor in Manhattan – und ein völlig anderes Ergebnis. Wiedererkennbare Strukturen und das besondere Licht lassen diese wunderbare und fragile Stadt durchscheinen.
Mehrschichtige Fotografie, um die visuelle Dichte dieser lebendigen und wunderbaren Stadt zu steigern.
Wir kennen die Legende von Ikarus. Sein Vater Dädalus baute für sich und seinen Sohn Flügel aus Federn und Wachs, um der Gefangenschaft des Minos auf Kreta zu entkommen. Ikarus wurde übermütig, das Wachs schmolz und er stürzte ins Meer – trotz der Warnungen seines Vaters.
Auch hier die Parallelen: Trotz aller Warnungen und Mahnungen schrauben wir uns in immer größere Höhen und immer wärmere Gefilde – und der Absturz ist nicht weit. Okay, vielleicht ist das etwas drastisch und plakativ.
Fotografiert wurden Präparate von Tieren, deren Arten größtenteils ausgestorben sind. Für diese Serie unterstützte mich Dr. Martin Päckert, Leiter der Sektion Ornithologie der Senckenberg Naturhistorischen Sammlungen Dresden, mit großem Engagement.
In der Malerei wird der „törichte“ oder „übermütige“ Mensch häufig als Ikarus dargestellt.
ANIMA ist gemeinsam mit SAMSA, IKARUS und BASILISK Teil des übergreifenden Werkkomplexes EQUILIBRIUM. In diesen miteinander verbundenen Serien untersucht EQUILIBRIUM das fragile Gleichgewicht zwischen Bewahrung und Aussterben, Schönheit und Bedrohung – und unsere eigene Verantwortung innerhalb der natürlichen Welt.
Dies gibt den schillernden, chaotischen, aufgeregten und zugleich wunderschönen Charakter von Manhattan, New York, wieder.
Der Stadtteil ist eitel, die Stadt schläft nie – aus Angst, auch nur einen einzigen überwältigten Besucher zu verpassen.
Ich liebe sie.
Städte lassen ein Gebäude nur selten für sich allein stehen. Umgeben von benachbarten Bauten, Verkehr, Schildern und der visuellen Dichte des urbanen Lebens wird Architektur zwangsläufig Teil eines größeren Zusammenhangs.
SINGULARITY setzt diesen Zusammenhang vorübergehend außer Kraft. Jedes Gebäude erhält Raum, Stille und einen eigenen Horizont. Vor einem offenen, sanft abgestuften Himmel erscheint es wie eine Skulptur auf einem Sockel: losgelöst von Maßstab und Umgebung und doch vollkommen präsent.
In der Serie geht es nicht um den technischen Vorgang, Ablenkungen zu entfernen. Es geht darum, eine konzentrierte Begegnung mit Architektur zu schaffen. Form, Rhythmus, Farbe, Proportion und Charakter treten in den Vordergrund. Unterschiede zwischen Jahrzehnten, Kulturen und architektonischen Ideen werden sichtbar, ohne um Aufmerksamkeit zu konkurrieren.
In Städten auf der ganzen Welt fotografiert, werden die Gebäude in SINGULARITY nicht nur als Bauwerke behandelt, sondern als individuelle Persönlichkeiten – jede mit einem eigenen Raum.